Kunst aus Oberösterreich – Kunsthandel Pehböck

6. August 202615. August 2026

Gerhard Müller

Gerhard Müller ging von der dinglichen Welt aus. In seinen Arbeiten werden Freude, Lust und Leid menschlicher Existenz sowie Erfahrungen des Alltags in erzählender Form verschlüsselt, aber dennoch erkennbar und erfahrbar dargestellt. Seine Kunst bewegt sich zwischen Zeichnung, Malerei, Bilderzählung und einer präzisen Beobachtung des Menschen.

Gerhard Müller wurde 1950 in Seewalchen am Attersee geboren und verstarb 2026 in Bisamberg. Von 1970 bis 1971 studierte er Psychologie und Pädagogik an der Universität Wien. Anschließend studierte er von 1971 bis 1978 an der Hochschule für angewandte Kunst in Wien bei Carl Unger und Oswald Oberhuber und schloss 1978 mit dem Lehramt ab. Von 1978 bis 1985 war er als Kunsterzieher in Wien tätig. Von 1980 bis 1986 hatte er einen Lehrauftrag für Abendakt bei Adolf Frohner an der Hochschule für angewandte Kunst Wien. Von 1986 bis 2015 lehrte er in der Meisterklasse für Malerei bei Adolf Frohner, von 2000 bis 2015 als Universitätsprofessor für Malerei an der Universität für angewandte Kunst Wien.

Der Kunsthandel Pehböck präsentiert ausgewählte Werke von Gerhard Müller für Sammlerinnen, Sammler und Kunstinteressierte, die zeitgenössische Kunst aus Österreich, österreichische Gegenwartskunst, Zeichnung, Malerei, Arbeiten auf Papier und hochwertige Originalwerke entdecken oder kaufen möchten.

Gerhard Müller / Mt./Papier 60×43 / €1.690,-

Werke von Gerhard Müller kaufen

Wer ein Werk von Gerhard Müller kaufen möchte, begegnet einer Kunst, die aus Beobachtung, Verdichtung und erzählerischer Erfahrung entsteht. Müller war ein exzellenter Zeichner und Geschichtenerzähler. Seine Arbeiten zeigen keine bloß illustrative Welt, sondern eine künstlerisch konzentrierte Auseinandersetzung mit existenziellen Zuständen, menschlichen Situationen und dem Alltag.

Beim Kunsthandel Pehböck können ausgewählte Originalwerke von Gerhard Müller angefragt werden. Wir beraten persönlich zu verfügbaren Arbeiten, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und Präsentationsmöglichkeiten.

Gerhard Müller / Mt./Papier 35×25 / €580,-

Zeichnung als erzählende Verdichtung

Gerhard Müller entwickelte im Laufe seiner Arbeit eine immer präzisere und prägnantere Sprache. Je stärker er sich auf rudimentäre und existenzielle Zustände konzentrierte, desto mehr reduzierte er sein künstlerisches Vokabular auf das Wesentliche. Diese Reduktion macht seine Arbeiten nicht einfacher, sondern dichter.

Oft überarbeitete Müller Blätter, indem er durch Weglassen und Hinzufügen Klarheit erreichte. Die Zeichnung wurde dadurch zu einem Ort der Entscheidung. Jede Linie, jede Figur, jede Setzung scheint auf ihre Notwendigkeit geprüft. So entstehen Bilderzählungen, die aus seiner Erlebniswelt hervorgehen und zugleich den Betrachtenden Raum für eigene Erkenntnisse lassen.

Gerhard Müller / Mt./Papier 44×29 / €680,-

Alltag, Existenz und verschlüsselte Geschichten

In Gerhard Müllers Arbeiten ist der Alltag präsent, aber nicht vordergründig. Freude, Lust, Leid und menschliche Erfahrung erscheinen in verschlüsselter Form. Seine Bilder erzählen, ohne alles auszusprechen. Sie lassen Situationen erkennbar werden, halten aber genug Offenheit, um eigene Gedanken und Erinnerungen auszulösen.

Diese erzählerische Qualität verbindet sich mit einer fast tagebuchartigen Arbeitsweise. In einem kontinuierlichen, rhythmischen Arbeitsablauf entstehen Bildfolgen und Papierarbeiten, die wie Aufzeichnungen aus einer persönlichen Erlebniswelt wirken. Dabei geht es nicht um private Anekdote, sondern um allgemeinere Zustände menschlicher Existenz.

Vom Blatt zum Tafelbild

In späteren Arbeiten wurden kleinformatige Papierarbeiten aufkaschiert und zum Tafelbild zusammengeführt. Die Zusammenstellung der Papierarbeiten auf der Bildtafel ist dabei primär auf die Ästhetik ausgerichtet. Einzelne Blätter treten in Beziehung zueinander, werden Teil einer größeren Ordnung und öffnen neue Zusammenhänge zwischen Fragment, Serie und Bildraum.

Gerade diese Verbindung aus kleiner Beobachtung und größerer Bildtafel zeigt, wie Gerhard Müller seine Bildsprache weiterentwickelte: vom einzelnen Blatt zur kompositorischen Einheit, von der Zeichnung zur konzentrierten Bilderzählung.

Ausstellungen, Sammlungen und künstlerische Bedeutung

Seit 1973 war Gerhard Müller in zahlreichen Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen im In- und Ausland vertreten. Seine Werke befinden sich in verschiedenen österreichischen und ausländischen öffentlichen sowie privaten Sammlungen.

Als Künstler, Kunstpädagoge und Universitätsprofessor prägte Gerhard Müller nicht nur durch sein eigenes Werk, sondern auch durch seine langjährige Lehrtätigkeit an der Universität für angewandte Kunst Wien. Seine Verbindung von Zeichnung, Malerei, erzählerischer Konzentration und existenzieller Beobachtung macht ihn zu einer eigenständigen Position innerhalb der österreichischen Gegenwartskunst.

Gerhard Müller beim Kunsthandel Pehböck

Mit Gerhard Müller präsentiert der Kunsthandel Pehböck einen Künstler, dessen Werk aus genauer Beobachtung, zeichnerischer Präzision und erzählerischer Tiefe entsteht. Seine Arbeiten sprechen Menschen an, die österreichische Kunst sammeln, Originalkunst kaufen und zeitgenössische Zeichnung mit menschlicher und existenzieller Dimension entdecken möchten.

Ob für private Sammlungen, Wohnräume, Unternehmen oder repräsentative Räume: Werke von Gerhard Müller bringen eine ruhige, konzentrierte und erzählerische Präsenz in den Raum. Sie laden dazu ein, genauer hinzusehen und die feinen Verschiebungen zwischen Alltag, Erfahrung und Bildsprache wahrzunehmen.

Kunstwerk von Gerhard Müller anfragen

Sie interessieren sich für ein Werk von Gerhard Müller? Der Kunsthandel Pehböck berät Sie gerne persönlich zu verfügbaren Arbeiten, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und möglichen Präsentationen im Raum.

Kontaktieren Sie uns für aktuelle Werke von Gerhard Müller und weitere ausgewählte Positionen zeitgenössischer österreichischer Kunst.

Häufige Fragen zu Gerhard Müller

Wer war Gerhard Müller?

Gerhard Müller war ein österreichischer Künstler, Zeichner, Maler, Kunstpädagoge und Universitätsprofessor. Er wurde 1950 in Seewalchen am Attersee geboren und verstarb 2026 in Bisamberg.

Welche Kunst machte Gerhard Müller?

Gerhard Müller arbeitete im Bereich der zeitgenössischen österreichischen Kunst. Seine Werke verbinden Zeichnung, Malerei, Bilderzählung, Alltagserfahrung und existenzielle Themen zu einer präzisen, reduzierten und eigenständigen Bildsprache.

Was prägt das Werk von Gerhard Müller?

Das Werk von Gerhard Müller ist geprägt von zeichnerischer Präzision, erzählerischer Verdichtung und einer Konzentration auf menschliche Existenz. Freude, Lust, Leid und Alltag werden verschlüsselt, aber erkennbar und erfahrbar dargestellt.

Welche Rolle spielt die Zeichnung bei Gerhard Müller?

Die Zeichnung spielt eine zentrale Rolle im Werk von Gerhard Müller. Als exzellenter Zeichner entwickelte er eine prägnante Sprache, in der Weglassen, Hinzufügen, Reduktion und Verdichtung zu Klarheit und Dichte führen.

Warum ist Gerhard Müller für Sammler interessant?

Gerhard Müller ist für Sammlerinnen und Sammler interessant, weil seine Arbeiten eine eigenständige Position der österreichischen Gegenwartskunst darstellen. Sie verbinden Zeichnung, Malerei, erzählerische Tiefe, existenzielle Themen und langjährige künstlerische Erfahrung.

Wo kann man Werke von Gerhard Müller kaufen?

Ausgewählte Werke von Gerhard Müller können beim Kunsthandel Pehböck angefragt werden. Der Kunsthandel Pehböck berät zu verfügbaren Kunstwerken, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und Präsentationsmöglichkeiten.

6. August 202615. August 2026

Karl Mostböck

„Ich male, um mich mitzuteilen und um das Leben anzunehmen.“ In diesem Satz von Karl Mostböck liegt der Schlüssel zu seinem Werk. Seine Kunst entsteht nicht aus lauter Geste oder reinem Intellekt, sondern aus Stille, Konzentration und einem tiefen Bewusstsein für das Wesentliche. Mostböcks Bilder verbinden österreichisches Informel, Zen-inspirierte Malerei, Art Brut, abstrakte Zeichenkunst und eine sehr persönliche Suche nach dem Universellen.

Karl Mostböck wurde 1921 in Grein in Oberösterreich geboren. Sein eigentlicher Beruf war technischer Zeichner, künstlerisch tätig war er seit 1946 als Autodidakt. Gerade diese Unabhängigkeit von akademischen Vorgaben prägte seinen Weg. Er entwickelte eine eigenständige Bildsprache, in der Reduktion, Einfachheit, spontane Geste und innere Ruhe eine zentrale Rolle spielen.

Der Kunsthandel Pehböck präsentiert ausgewählte Werke von Karl Mostböck für Sammlerinnen, Sammler und Kunstinteressierte, die österreichisches Informel, abstrakte Malerei, Zen-Kunst, Art Brut und bedeutende zeitgenössische Kunst aus Österreich entdecken oder kaufen möchten.

Karl Mostöck / Radierung/Bütten Auflage50 / 64x45cm / 2019 / €400,-

Werke von Karl Mostböck kaufen

Wer ein Werk von Karl Mostböck kaufen möchte, begegnet einer Kunst, die aus innerer Notwendigkeit entsteht. Mostböck verstand Malerei als Mitteilung, aber nicht im erzählerischen Sinn. Seine Bilder sprechen über Zeichen, Linien, Flächen, Ruhe und Verdichtung. Sie laden dazu ein, langsamer zu sehen und sich auf die stille Kraft des Bildes einzulassen.

Beim Kunsthandel Pehböck können ausgewählte Originalwerke von Karl Mostböck angefragt werden. Wir beraten persönlich zu verfügbaren Arbeiten, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und Präsentationsmöglichkeiten.

Karl Mostöck / Mt./Papier 23x19cm / 1992 / €1.500,-

„Die Kraft, die aus der Einfachheit und der Stille erwächst“

Eine prägende Rolle im Werk von Karl Mostböck spielte die Auseinandersetzung mit Zen-buddhistischer Philosophie. Ab 1964 wurde dieser Einfluss in seiner Kunst deutlich spürbar. Mostböck beschrieb selbst, dass ihm Zen „die Kraft, die aus der Einfachheit und der Stille erwächst“ bewusst machte.

Diese Haltung bestimmt seine Malerei. Die Bilder wollen nicht erklären, überreden oder dekorieren. Sie schaffen einen Raum der Sammlung. Linien, Zeichen und abstrakte Formen wirken reduziert, aber nicht leer. In ihnen verdichtet sich eine stille Bewegung, die aus Konzentration, Bewusstsein und schöpferischer Ruhe entsteht.

Mostböcks Kunst zeigt, dass Einfachheit nicht Verzicht bedeutet. Sie ist eine Form der Klarheit. Seine Werke öffnen einen Raum, in dem Endlichkeit und Unendlichkeit, Ruhe und Bewegung, Stille und Ausdruck miteinander in Beziehung treten.

Karl Mostöck / Mt./Papier 26x21cm / 1980 / €1.500,-

Informel, Art Brut und die Freiheit der Geste

Karl Mostböcks erste prägende Begegnung mit moderner Malerei waren die Werke von Jean Fautrier, die er 1955 in Paris sah. Später beschäftigte er sich intensiv mit Art Brut und mit der Gruppe COBRA. Diese Einflüsse erweiterten seine Bildsprache und führten zu einer weiteren Befreiung seiner Zen-Arbeiten.

Ab Mitte der 1980er-Jahre ließ Mostböck verstärkt informelle Elemente in seine Malerei einfließen. Zen, Art Brut, europäisches Informel, spontane Geste und kalligraphische Zeichen verschmolzen immer stärker miteinander. Anfang der 1990er-Jahre nahm er selbst diese Verschmelzung als Einheit wahr, in der das Universelle spürbar zum Ausdruck kommt.

Seine Bilder bleiben dabei nie bloß Stil oder kunsthistorische Referenz. Sie sind Ausdruck einer Haltung. Mostböck suchte keine Oberfläche, sondern Essenz. Er wollte sichtbar machen, was hinter dem Sichtbaren liegt: Bewusstsein, Stille, schöpferische Kraft und die Verbindung des Einzelnen mit dem Ganzen.

Karl Mostöck / Mt./Papier 33x122cm / 1999 / €1.600,-

„Wenn man sich selber beruhigt, beruhigt man die Welt“

Einer der stärksten Sätze Karl Mostböcks lautet: „Wenn man sich selber beruhigt, beruhigt man die Welt.“ Dieser Gedanke beschreibt nicht nur seine persönliche Haltung, sondern auch die Wirkung seiner Kunst. Seine Bilder fordern keine schnelle Reaktion. Sie geben Ruhe. Sie laden ein, sich selbst zu sammeln.

In einer Welt voller Meinungen, Trennungen und äußerer Unruhe setzte Mostböck auf das Gegenteil: auf Stille, Einfachheit und innere Klärung. Seine Kunst entsteht aus dieser Haltung und gibt sie weiter. Sie ist nicht passiv, sondern konzentriert. Nicht laut, sondern intensiv. Nicht erzählerisch, sondern gegenwärtig.

Gerade deshalb wirken seine Werke bis heute zeitlos. Sie sprechen Menschen an, die Kunst nicht nur als Bild, sondern als geistigen Raum verstehen.

Ausstellungen, Auszeichnungen und künstlerische Bedeutung

Karl Mostböck war in zahlreichen Einzelausstellungen vertreten, unter anderem in Linz, Wien, Salzburg, Berlin, Luxemburg, Vaduz, Rosenheim, Stuttgart, Hohenems, Steyr, Gmunden, Bruneck, Münster und Bratislava.

Besonders bedeutend war die Retrospektive in der Oberösterreichischen Landesgalerie in Linz. Auch das Schlossmuseum Linz, das OÖ Landesmuseum, die Galerie Weihergut Salzburg, der OÖ Kunstverein, die Galerie 422 Gmunden, die Galerie Lang Wien, die Galerie Pehböck und das Danubiana Meulensteen Art Museum in Bratislava zeigten sein Werk.

Für sein künstlerisches Schaffen wurde Karl Mostböck vielfach ausgezeichnet. Dazu zählen der Berufstitel Professor, das Österreichische Ehrenkreuz für Wissenschaft und Kunst I. Klasse sowie der Ehrenring der Stadt Steyr. Seine Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen im In und Ausland.

Karl Mostböck beim Kunsthandel Pehböck

Mit Karl Mostböck präsentiert der Kunsthandel Pehböck einen Künstler, dessen Werk eine besondere Position innerhalb der österreichischen Kunst einnimmt. Seine Malerei verbindet Zen, Informel, Art Brut, abstrakte Zeichenkunst und eine tiefe persönliche Haltung.

Für Sammlerinnen und Sammler sind Werke von Karl Mostböck interessant, weil sie österreichische Nachkriegskunst, spirituelle Reduktion und internationale künstlerische Einflüsse in einer eigenständigen Bildsprache vereinen. Seine Arbeiten eignen sich für private Sammlungen, Wohnräume, Unternehmen und repräsentative Räume, in denen Kunst Ruhe, Tiefe und Präsenz entfalten soll.

Kunstwerk von Karl Mostböck anfragen

Sie interessieren sich für ein Werk von Karl Mostböck? Der Kunsthandel Pehböck berät Sie gerne persönlich zu verfügbaren Arbeiten, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und möglichen Präsentationen im Raum.

Kontaktieren Sie uns für aktuelle Werke von Karl Mostböck und weitere ausgewählte Positionen zeitgenössischer österreichischer Kunst.

Häufige Fragen zu Karl Mostböck

Wer war Karl Mostböck?

Karl Mostböck war ein österreichischer Künstler, geboren 1921 in Grein in Oberösterreich. Er war ursprünglich technischer Zeichner und seit 1946 als autodidaktischer Künstler tätig. Er zählt zu den wichtigen österreichischen Vertretern des Informel.

Welche Kunst machte Karl Mostböck?

Karl Mostböck arbeitete im Bereich der abstrakten Malerei, des Informel und der zeichenhaften Kunst. Sein Werk verbindet Zen-buddhistische Philosophie, spontane Geste, Reduktion, Stille, Art Brut und kalligraphische Bildformen.

Was sagte Karl Mostböck über seine Kunst?

Karl Mostböck sagte: „Ich male, um mich mitzuteilen und um das Leben anzunehmen.“ Dieser Satz beschreibt seine Malerei als Form innerer Mitteilung, die aus Bewusstsein, Stille und schöpferischer Kraft entsteht.

Welche Rolle spielte Zen im Werk von Karl Mostböck?

Zen spielte eine zentrale Rolle im Werk von Karl Mostböck. Die Kraft der Einfachheit, die Bedeutung der Stille und die Konzentration auf den unmittelbaren Ausdruck prägten seine künstlerische Haltung und seine Bildsprache.

Was bedeutet der Satz „Wenn man sich selber beruhigt, beruhigt man die Welt“?

Mit diesem Satz beschreibt Karl Mostböck seine Haltung zur Kunst und zum Leben. Für ihn entsteht schöpferische Kraft aus innerer Ruhe. Seine Werke laden dazu ein, Stille, Konzentration und Bewusstsein als aktive Kräfte zu erfahren.

Warum ist Karl Mostböck für Sammler interessant?

Karl Mostböck ist für Sammlerinnen und Sammler interessant, weil seine Werke eine bedeutende Position der österreichischen Nachkriegskunst und des Informel darstellen. Seine Arbeiten verbinden Zen, Art Brut, abstrakte Malerei und eine eigenständige österreichische Bildsprache.

Wo kann man Werke von Karl Mostböck kaufen?

Ausgewählte Werke von Karl Mostböck können beim Kunsthandel Pehböck angefragt werden. Der Kunsthandel Pehböck berät zu verfügbaren Kunstwerken, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und Präsentationsmöglichkeiten.

6. August 202615. August 2026

Max Holzapfel

Die Bilder von Max Holzapfel entstehen aus einer tiefen Beschäftigung mit Malerei. Nicht als schneller Eindruck, sondern als langsame Annäherung an Landschaft, Licht, Farbe und Atmosphäre. Seine Werke wirken still und konzentriert, manchmal zart und nebelhaft, manchmal voller Bedrohlichkeit und Mehrdeutigkeit. Aus Farbe entstehen Räume, aus Räumen entstehen Stimmungen, aus Stimmungen werden Landschaften, die mehr zeigen als einen bestimmten Ort.

Max Holzapfel wurde 1957 in Schärding am Inn geboren. 1977 besuchte er ein Jahr das Mozarteum in Salzburg im Bereich Bühnenbild, anschließend die Pädagogische Akademie in Salzburg. Ab 1987 setzte er sich verstärkt mit Malerei auseinander. Heute arbeitet er in Ateliers in St. Roman und Münzkirchen in Oberösterreich. Der Kunsthandel Pehböck präsentiert ausgewählte Werke von Max Holzapfel für Sammlerinnen, Sammler und Kunstinteressierte, die zeitgenössische Kunst aus Österreich, österreichische Gegenwartskunst, Landschaftsmalerei und hochwertige Originalwerke entdecken oder kaufen möchten.

Werke von Max Holzapfel kaufen

Wer ein Werk von Max Holzapfel kaufen möchte, begegnet einer Malerei, die aus Hingabe, Geduld und kunsthistorischem Bewusstsein entsteht. Holzapfel hat sich intensiv mit den alten Meistern auseinandergesetzt. Tizian, Velázquez und Rubens zählen zu seinen wichtigen Bezugspunkten. Reisen führen ihn nicht nur an Orte, sondern auch zu Bildern. Der Besuch großer Pinakotheken und die Betrachtung von Originalen sind für ihn Teil einer fortlaufenden malerischen Schule.

Beim Kunsthandel Pehböck können ausgewählte Originalwerke von Max Holzapfel angefragt werden. Gerne informieren wir persönlich über verfügbare Arbeiten, Technik, Format, Entstehungsjahr, Zustand, Preis und Präsentationsmöglichkeiten.

Max Holzapfel / Acryl/Papier 22x 26cm / 2003 / €700,-

Landschaften aus Farbe, Nebel und Erinnerung

Max Holzapfel lässt seine Landschaften aus einem Nebel aus Farbe entstehen. Die Natur ist für ihn kein bloßes Motiv, sondern ein Resonanzraum. Spaziergänge und Reisen in die freie Natur werden zu Quellen der Inspiration. Was in seinen Bildern sichtbar wird, ist nicht einfach eine topografische Landschaft, sondern ein inneres Landschaftsbild: still, offen, vieldeutig und atmosphärisch aufgeladen.

Seine Malerei kann zarte, nahezu entrückte Bildräume hervorbringen, aber auch Landschaften, in denen eine dunklere Spannung liegt. Gerade diese Mehrdeutigkeit macht die Werke von Max Holzapfel besonders. Schönheit und Unruhe, Ruhe und Bedrohung, Licht und Tiefe stehen in einem sensiblen Gleichgewicht.

Max Holzapfel / Acryl/Papier 25x 50cm / 2001 / €1.480,-

Ein Vollblutmaler mit Blick auf die alten Meister

Als seine künstlerische Heimat nennt Max Holzapfel Maler von Duccio di Buoninsegna bis Luca Giordano. Diese Orientierung an der europäischen Kunstgeschichte bedeutet bei ihm keine Rückwärtsgewandtheit. Vielmehr sucht er einen ideellen Ort, an dem Malerei mit Ernsthaftigkeit, Erfahrung und innerer Notwendigkeit betrieben werden kann.

Max Holzapfel ist ein Vollblutmaler. Einer, der sich jedes Bild erarbeitet. Seine Malerei entsteht aus Aufmerksamkeit, Widerstand und Ausdauer. Jedes Werk wird umhegt, bearbeitet, geprüft und weitergeführt, bis eine eigene malerische Wirklichkeit entsteht. In diesem Sinn sind seine Bilder nicht nur Darstellungen von Landschaft, sondern Orte der Betrachtung.

Max Holzapfel / Acryl/Papier 32x25cm / 2004 / €880,-

Ausstellungen und künstlerische Stationen

Max Holzapfel war in zahlreichen Einzelausstellungen vertreten, unter anderem im Kunstverein Passau, in der Galerie Spitzbart in Vorchdorf, in der Galerie MAERZ Linz, in der Galerie Eder Linz, im Kubinhaus Zwickledt, in der Galerie Schloss Puchheim, in der Schlossgalerie Schärding, in der Galerie Pehböck, in der Galerie in der Schmiede Pasching, in der Galerie 422 Gmunden, in der Martin Luther Kirche Linz und im Kunstpavillon Nussdorf in Wien.

Diese Ausstellungsstationen zeigen die kontinuierliche Präsenz von Max Holzapfel innerhalb der österreichischen und oberösterreichischen Kunstszene. Besonders die Verbindung zu Schärding, St. Roman, Münzkirchen und Oberösterreich prägt seinen künstlerischen Weg ebenso wie sein offener Blick auf europäische Malereigeschichte.

Max Holzapfel / Acryl/Papier 29x20cm / 2004 / €600,-

Max Holzapfel beim Kunsthandel Pehböck

Mit Max Holzapfel präsentiert der Kunsthandel Pehböck einen österreichischen Maler, dessen Werk Landschaft, Farbe, Kunstgeschichte und persönliche Wahrnehmung miteinander verbindet. Seine Arbeiten sprechen Menschen an, die österreichische Kunst sammeln, Originalkunst kaufen und zeitgenössische Landschaftsmalerei mit stiller Tiefe entdecken möchten.

Ob für private Sammlungen, Wohnräume, Unternehmen oder repräsentative Räume: Werke von Max Holzapfel bringen Atmosphäre, Ruhe und eine besondere malerische Qualität in den Raum. Sie laden dazu ein, länger hinzusehen und sich auf die Stille der Malerei einzulassen.

Kunstwerk von Max Holzapfel anfragen

Sie interessieren sich für ein Werk von Max Holzapfel? Der Kunsthandel Pehböck berät Sie gerne persönlich zu verfügbaren Arbeiten, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und möglichen Präsentationen im Raum. Kontaktieren Sie uns für aktuelle Werke von Max Holzapfel und weitere Positionen zeitgenössischer österreichischer Kunst.

Häufige Fragen zu Max Holzapfel

Wer ist Max Holzapfel?

Max Holzapfel ist ein österreichischer Maler, geboren 1957 in Schärding am Inn. Er besuchte das Mozarteum in Salzburg im Bereich Bühnenbild, studierte anschließend an der Pädagogischen Akademie Salzburg und setzte sich ab 1987 verstärkt mit Malerei auseinander.

Welche Kunst macht Max Holzapfel?

Max Holzapfel arbeitet im Bereich der zeitgenössischen österreichischen Malerei. Seine Werke zeigen vor allem Landschaften, atmosphärische Bildräume und stille malerische Kompositionen zwischen Naturbeobachtung, Erinnerung und kunsthistorischer Reflexion.

Was prägt die Malerei von Max Holzapfel?

Die Malerei von Max Holzapfel ist geprägt von Landschaft, Farbe, Nebel, Licht und Mehrdeutigkeit. Seine Bilder entstehen aus einer intensiven Auseinandersetzung mit Natur, Kunstgeschichte und den alten Meistern wie Tizian, Velázquez und Rubens.

Warum sind Landschaften im Werk von Max Holzapfel wichtig?

Landschaften sind bei Max Holzapfel keine reinen Naturdarstellungen. Sie entstehen aus Farbe, Atmosphäre und innerer Wahrnehmung. Seine Landschaften können still, zart und lichtvoll wirken, zugleich aber auch bedrohlich, offen und rätselhaft bleiben.

Warum ist Max Holzapfel für Sammler interessant?

Max Holzapfel ist für Sammlerinnen und Sammler interessant, weil seine Werke eine eigenständige Position der österreichischen Gegenwartskunst darstellen. Seine Malerei verbindet kunsthistorisches Bewusstsein, zeitgenössische Landschaftsmalerei, atmosphärische Tiefe und starke malerische Qualität.

Wo kann man Werke von Max Holzapfel kaufen?

Ausgewählte Werke von Max Holzapfel können beim Kunsthandel Pehböck angefragt werden. Der Kunsthandel Pehböck berät zu verfügbaren Kunstwerken, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und Präsentationsmöglichkeiten.

6. August 202611. August 2026

Lorenz Estermann

Der 1968 in Linz geborene Künstler studierte an der Hochschule für angewandte Kunst in Wien bei Ernst Caramelle und schloss 1993 bei Oswald Oberhuber ab. Bereits früh wurde sein Werk mit wichtigen Preisen und Stipendien ausgezeichnet, darunter der 1. Preis des Bauholding Kunstforums in Klagenfurt, die Talentförderungsprämie des Landes Oberösterreich, ein Preis beim Österreichischen Grafikwettbewerb in Innsbruck und das Auslandsstipendium des Landes Oberösterreich im Schielezentrum Krumau.

Der Kunsthandel Pehböck präsentiert ausgewählte Werke von Lorenz Estermann für Sammlerinnen, Sammler und Kunstinteressierte, die zeitgenössische Kunst aus Österreich, österreichische Gegenwartskunst, Zeichnung, Malerei, Arbeiten auf Papier und hochwertige Originalwerke entdecken oder kaufen möchten.

Werke von Lorenz Estermann kaufen

Die Arbeiten von Lorenz Estermann bewegen sich zwischen Zeichnung, Malerei, grafischer Erzählung und poetischer Bildwelt. Abstrakte und figurale Elemente verbinden sich mit einer malerisch-grafischen Ausdrucksweise. Verhaltende Farbigkeit, freie Liniensetzung und dynamische fleckige Flächen prägen viele seiner Werke.

Wer ein Werk von Lorenz Estermann kaufen möchte, findet beim Kunsthandel Pehböck eine kuratierte Auswahl an Originalwerken, Zeichnungen, Papierarbeiten und malerischen Arbeiten. Gerne informieren wir persönlich über verfügbare Kunstwerke, Technik, Format, Entstehungsjahr, Preis, Zustand und Präsentationsmöglichkeiten.

Estermann Lorenz / Mt./Papier 70x100cm / 2003 / €2.600,00

Bildwelten zwischen Figur, Erinnerung und Metamorphose

Das Werk von Lorenz Estermann wird häufig in die Nähe einer zeichnerischen Erzähltradition gerückt, die an Alfred Kubin, Fritz von Herzmanovsky-Orlando oder Günter Brus erinnert. Seine Bildwelten entstehen aus einer besonderen Spannung zwischen Figuration und Abstraktion, Linie und Fläche, Erinnerung und Verwandlung.

Inhaltlich begegnen sich bei Estermann sehr unterschiedliche Ebenen: Metamorphosen von Tier und Mensch, frei fluktuierende Erinnerungen, religiöse Motive und Szenen des täglichen Lebens. Seine Kunst wirkt erzählerisch, ohne eindeutig erzählend zu sein. Sie öffnet Räume für Assoziationen, innere Bilder und persönliche Deutungen.

Zeichnung als offene Erzählform

Lorenz Estermann arbeitet mit einer freien, sensiblen und zugleich präzisen Linie. Die Zeichnung ist bei ihm nicht nur Technik, sondern eine Form des Denkens. Figuren, Zeichen und Räume entstehen aus Bewegung, Erinnerung und atmosphärischer Verdichtung. Dabei bleibt seine Bildsprache offen genug, um das Rätselhafte, Fragmentarische und Unbewusste sichtbar zu machen.

Gerade diese Verbindung aus grafischer Präzision, malerischer Freiheit und poetischer Ambivalenz macht Lorenz Estermann zu einer eigenständigen Position innerhalb der österreichischen Gegenwartskunst. Seine Werke eignen sich für Sammlerinnen und Sammler, die zeitgenössische Zeichnung, figurative Kunst, abstrakte Malerei und Arbeiten auf Papier aus Österreich suchen.

Estermann Lorenz/ Mt./Papier 30x40cm 2004 / €680,00

Ausstellungen, Kunstmessen und Sammlungen

Lorenz Estermann war in zahlreichen Einzelausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen im In- und Ausland vertreten, unter anderem in Linz, Wien, Salzburg, Gmunden, Passau, Wuppertal, Willich, Györ und weiteren internationalen Ausstellungsorten. Seine Werke wurden in Galerien, Kunstvereinen, Museen und Institutionen gezeigt, darunter Galerie Pehböck, Galerie MAERZ Linz, OÖ Kunstverein Linz, Literaturhaus Wien, Kunstforum Hallein, Kunstverein Passau, Stadtmuseum Deggendorf, Nordico Stadtmuseum Linz, Neue Galerie der Stadt Linz, OÖ Landesmuseum und Künstlerhaus Wien.

Auch auf internationalen Kunstmessen war Lorenz Estermann vertreten, darunter Art Forum Berlin, Arco Madrid, Art Vienna, Kunst Wien, Kunst Köln, Kunst Zürich und Kunst.Messe.Linz. Werke von Lorenz Estermann befinden sich in wichtigen öffentlichen und privaten Sammlungen, darunter LENTOS Kunstmuseum Linz, Tiroler Landesmuseum Innsbruck, Artothek des Bundes in Wien, Kulturamt der Stadt Wien, Kunstsammlung der Bauholding AG und Sammlung Rombold.

Estermann Lorenz / Mt./Papier 29x21cm 2010 / €400,00

Lorenz Estermann beim Kunsthandel Pehböck

Der Kunsthandel Pehböck steht für ausgewählte zeitgenössische Kunst aus Österreich. Mit Lorenz Estermann präsentieren wir einen Künstler, dessen Arbeiten Zeichnung, Malerei, Erzählung und poetische Bildräume auf besondere Weise verbinden. Seine Werke sprechen Menschen an, die österreichische Kunst sammeln, Originalkunst kaufen und eigenständige künstlerische Positionen entdecken möchten.

Ob für private Sammlungen, Unternehmen, Wohnräume, Büros oder repräsentative Räume: Werke von Lorenz Estermann bringen eine sensible, erzählerische und zugleich zeitgenössische Bildsprache in den Raum.

Estermann Lorenz / Mt./Papier 34x24cm 2000 / €500,00

Kunstwerk von Lorenz Estermann anfragen

Sie interessieren sich für ein Werk von Lorenz Estermann? Der Kunsthandel Pehböck berät Sie gerne persönlich zu verfügbaren Arbeiten, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und möglichen Präsentationen im Raum. Kontaktieren Sie uns für aktuelle Werke von Lorenz Estermann und weitere Positionen zeitgenössischer österreichischer Kunst.

Häufige Fragen zu Lorenz Estermann

Wer ist Lorenz Estermann?

Lorenz Estermann ist ein österreichischer Künstler, geboren 1968 in Linz. Er studierte an der Universität für angewandte Kunst Wien bei Ernst Caramelle und schloss 1993 bei Oswald Oberhuber ab.

Welche Kunst macht Lorenz Estermann?

Lorenz Estermann arbeitet im Bereich der zeitgenössischen österreichischen Kunst. Seine Werke verbinden Zeichnung, Malerei, grafische Erzählung, Figuration, Abstraktion und poetische Bildwelten.

Welche Techniken verwendet Lorenz Estermann?

Lorenz Estermann ist besonders für Zeichnungen, Papierarbeiten und malerisch-grafische Arbeiten bekannt. Seine Bildsprache lebt von freier Liniensetzung, verhaltener Farbigkeit, fleckigen Flächen und einer sensiblen Verbindung von Figur und Abstraktion.

Welche Themen prägen das Werk von Lorenz Estermann?

Im Werk von Lorenz Estermann begegnen sich Metamorphosen von Tier und Mensch, Erinnerungsbilder, religiöse Motive und Szenen des täglichen Lebens. Seine Arbeiten öffnen erzählerische Räume zwischen Wirklichkeit, Fantasie und innerer Wahrnehmung.

Warum ist Lorenz Estermann für Sammler interessant?

Lorenz Estermann ist für Sammlerinnen und Sammler interessant, weil seine Werke eine eigenständige Position der österreichischen Gegenwartskunst darstellen. Seine Arbeiten verbinden Zeichnung, Malerei, poetische Figuration und internationale Ausstellungserfahrung.

Wo kann man Werke von Lorenz Estermann kaufen?

Ausgewählte Werke von Lorenz Estermann können beim Kunsthandel Pehböck angefragt werden. Der Kunsthandel Pehböck berät zu verfügbaren Kunstwerken, Preisen, Formaten, Techniken, Zustand und Präsentationsmöglichkeiten.